Wer war Pablo Picasso?

Frühen Lebensjahren

Pablo Ruiz Picasso - bekannt als Pablo Picasso - wurde 1881 in Málaga, Spanien, in einer kreativen Familie geboren. Sein Vater war Maler und der junge Picasso hat die Kunst schon in jungen Jahren aufgegriffen. Im Alter von 11 Jahren begann er, Kunst zu studieren. Picassos Vater sorgte dafür, dass er die beste künstlerische Ausbildung erhielt, die sich die Familie leisten konnte. Er nahm auch einen jungen Picasso mit nach Madrid, um die Stücke anderer spanischer Künstler zu sehen. Als er noch ein Teenager war, zeichnete Picasso aktiv Stücke wie die Erstkommunion, die er 1895 zeichnete.

Frühe künstlerische Einflüsse

Die frühe Ausbildung von Picasso als gelernter Künstler begann in Barcelona, ​​nachdem seine Familie 1895 dorthin gezogen war. Mit 13 Jahren wurde er an der Hochschule für Bildende Künste in Barcelona eingeschrieben und mit 16 Jahren an die Königliche Akademie von San Fernando in Madrid geschickt. Picasso lehnte jedoch seine Formalität ab und hörte auf, am Unterricht teilzunehmen. Stattdessen verbrachte er Zeit im Prado von Madrid, wo Gemälde von Francisco Goya und El Greco ausgestellt wurden. In Barcelona besuchte Picasso auch das Els Quatre Gats Café und traf sich mit Anarchisten, Modernisten und Bohemiens. Er lernte auch Art Noveau und Symbolismus sowie Künstler wie Edvard Munch und Henri Toulouse-Lautrec kennen, deren Werke seinen Stil beeinflussen würden. In Barcelona traf Picasso auch junge Avantgarde-Künstler, die die künstlerische Freiheit schätzten, sich auszudrücken.

Die blaue Periode

Von 1900 bis 1904 waren Picasso-Gemälde einfarbig, mit blauen und blaugrünen Schattierungen und gelegentlich mit anderen Farben. Dies wurde wegen der traurigen Themen, die die Verderbtheit widerspiegelten, die er auf den Straßen von Madrid und Barcelona sah, als Picassos Blaue Periode bezeichnet. Der Selbstmord seines Freundes Carlos Casagemas, eines Dichters und Kunststudenten, soll die Blaue Periode eingeläutet haben, die Picassos innere Qual darstellt. Seine Arbeiten beschäftigten sich mit Themen wie Armut und sozialer Instabilität und zeigten Bettler, Straßenkinder, Prostituierte, Alternde, Schwache und Blinde. Picassos berühmtestes Kunstwerk aus dieser Zeit war der 1903 vom Art Institute of Chicago gemalte Old Guitarist.

Mainstream Anerkennung und Aktivismus

Ab 1904 hellten sich Picassos Themen in der sogenannten Rosenperiode auf. er ließ sich auch in Paris nieder. Die Kunstwerke zeigten Darsteller und Zirkusfiguren in Rottönen und Rosa, so die Arts Story Foundation. Doch sein Treffen mit dem französischen Maler Georges Braque veränderte Picassos Stil. Ihre Zusammenarbeit schuf eine Kunstform, die als Kubismus bezeichnet wurde und 1907 laut Tate Art Museum zum Malen der berühmten Les Demoiselles d'Avignon führte. Kubismus ist eine Kunstform, in der Würfel und geometrische Umrisse verwendet werden, um dreidimensionale Formen darzustellen. Diese Kunstform eröffnete der visuellen Realität in der Kunst neue Grenzen und war die Grundlage für abstrakte Stile wie Konstruktivismus und Neoplastizismus. Am 1. Mai 1937 malte Picasso ein weiteres seiner berühmtesten Werke, die Guernica. Dieses Bildthema war dunkel und hob den Bürgerkrieg hervor, der in Spanien von General Francisco Franco verübt wurde. Das Gemälde wurde nach Guernica im Baskenland benannt, wo die Gräueltaten zum Tod unschuldiger Menschen und zur Zerstörung führten.

Erbe

Bei seinem Tod 1973 hatte Picasso laut PabloPicasso.org über 20.000 Zeichnungen, Skulpturen, Gemälde, Keramiken, Kostüme und Theaterarbeiten angefertigt. Das machte ihn zu einem der berühmtesten und größten Künstler des 20. Jahrhunderts. Picassos Vielseitigkeit und sein breites Spektrum an künstlerischen Ausdrucksformen haben viele Künstler und Kunstbewegungen beeinflusst, die gefolgt sind. Seine Rolle bei der Initialisierung des Kubismus beeinflusste andere Künstler, die in den 1950er Jahren auftauchten. Bis heute wird Picassos Werk von Wissenschaftlern, Historikern und Kunstliebhabern als Ikone bezeichnet.